【袭古创今——画家马振声】马振声、朱理存1955年一同考入中央美术学院附中，1959年进入中央美院国画系，（朱老师保送），64年毕业之后，马老师跟随人物画巨匠蒋兆和先生专攻水墨人物画创作，如果仅从技法、图式、笔墨而从事绘画，只是画家表达情感的一个小我，不管是历史巨匠蒋兆和的《流民图》还是欣赏马振声的人物作品，我们感受到的是：不是仅仅为艺术而锤炼技巧，不是仅仅为艺术而追求艺术，而是通过自己的笔墨来表达对时代的感受、描绘时代精神。比如马振声早期作品：《天下大事》1964年作，《酒歌图》（1979年作与朱老师合作）、《葡萄熟了》1999年作；近些年创作的作品：《金秋送爽系列》、《欢腾胡塔什库尔干》、《吉祥雨》等作品，无不是在深厚文化传统的基础上，从笔墨锤炼和丰富多彩的生活中汲取营养，朝夕深耕于生活和艺术的积累，通过最具中国画的笔墨特点与中国当代人文精神状态深度结合，进行美的发现和美的创造并倾注在自己的笔墨印迹之中，讴歌人生的精神追求，刻画最美人物形象，表达基层人民幸福的生活，引导大众放飞艺术想象的翅膀，现实人文精神和浪漫情怀现实观照。

 纵观马振声的作品，具有鲜明而独特的个人风格，他的作品从不同民族到古今人物，无不涉猎，水墨意韵在他笔下发挥的淋漓尽致，他除了准确的把控人物的造型之外，让观众更为惊叹的是对“神”的精确体现，以形写神，气格豪迈却不失精微，深刻描绘人物内在的精神气质，他游仞有余地驾驭生动的形象、高质量的线条、洗练的造型，如探囊取物，挥洒自如，他笔下的人物形象刻画较为简洁概括，他善于充分发挥线的作用，精炼的线条体现画面所隐含的骨气，酣畅的皴擦和墨韵处理不同的人物质感，准确表达了人物的特质与内在的精神，使人的意态灵活感人，达到形神兼备、“天人合一”的艺术境界，蕴涵着平和、安详的气氛，体现一种博大幽深的艺术思想。

 我们生活在一个伟大的时代，应该有欣赏“千古绝唱”的精神贵族，更应该有引领潮流的艺术创作，能欣赏高质量绘画作品者一定是精神贵族，一个艺术家也必定是精神贵族，如何创作出贵气的、有精神含量的艺术作品？这是一个有思想的艺术家一生的追求，那么，绘画的贵气、艺术的精神到底在哪里？纯粹、高尚、雅致的气息必不可少，而时代面貌、精神感受原本就是让人动心的，让灵魂经受洗礼的内心依托，传递向上、向善的价值导向，引导人们增强审美的判断力，向往和追求真善美的生活，才是一个艺术家绘画作品的最高境界。马振声被认为是在以徐悲鸿、蒋兆和为开山人的20世纪中国现实主义水墨人物画创作中具有开拓精神和代表性的重要画家，作为一个功成名就的艺术家，他一直按照自己的个性、气质去选择并决定绘画的创作方向，他在追求人物画的形似和传神的同时，在自己的笔墨语言中注入了强烈情感与精神气质进而诠释出自己的绘画面貌，不管是反应基层人民幸福生活的鸿篇巨制《天下大事》、《欢腾胡塔什库尔干》，《金秋送爽系列》，还是体现文人雅士的秋毫小幅《李白》、《杜甫》、《白居易》、《辛弃疾》等，无不是通过人物形象的刻画，对真善美的高度概括和提炼，挖掘丰富而深刻的人物内心世界，自觉地与大众心心相连，洋溢着强烈的感染力，像冬天的缕缕阳光、春天的丝丝细雨，启迪着大众的心灵、温润着观众的精神、陶冶着人们的情操，在百花齐放、乱花迷眼的当代画坛中与观众产生强烈共鸣，脱颖而出。

作品赏析：