袭古创今
中国当代艺术传承创新系列纪录片
2018-10-24 12:01:12

善旦 : 深化传统 引领时代

       善旦工书法,通诗韵,精绘事。就读中国人民大学中国画王超工作室。其作品被中国人民大学,中国佛学院及外国企业等收藏。


《善旦水墨意象》

                                                                     ——善旦的水墨画有大气象


       首先要说我不是理论家,我只是以一个画者读画的角度去体会一幅作品的艺术感觉 。读善旦的作品很自在,没有限定的边界,他给观者一个幻境,每个人都能从中看出自己的一个世界。他用抽象的表现形式去强化一种意象,这种意象是千双眼睛千种状态,这何尝不是一种佛性?


《佛陀留印72x74cm》.jpg


        初识善旦是在中国人民大学艺术中心,当时他师从王超先生。印象中他比较腼腆,言语不多但心性善良。后来听说他去了青海,剃度皈依佛门,法号善旦 。在浮躁的现实中他找到了那么一扇门,或许那是他向往已久去安置灵魂的圣地,从此佛门多了一个心怀水墨精神的善旦 。画由心生,透过一件艺术作品可以看到作者的胸怀及思想境界。善旦的水墨抽象作品正是他的内心世界的一次次独白,他的世界是纯善的,他以小我的境界去诠释天道大美,这种思想高度是具有佛性的。


        中国文化一脉相承,中国画讲究师承关系 。远师古人、近师能者;但更重要的是要像唐代张璪所说:外师造化、中得心源 。艺术是有独特性的,不可复制不能替代,师承能更直观的了解艺术门类和表现形式,为个人的艺术成长找到一个根源。但是我认为真正的艺术家绝不是仅限于继承某种技艺,而是在传统文化的积淀中成长出一种新的艺术形式。这种形式是作者博采众长而后加之独有的修养所成。善旦师从王超先生,王超的山水画受业于李可染先生,李可染是现代山水画大家又曾受教于山水画一代宗师黄宾虹先生,在这种师承关系里,善旦对山水画的传承会有深刻的理解和认知,同时又对山水画的发展有他自己的主观追求。


《涅槃148x75cm》.jpg


        善旦的水墨作品是包罗万象的,不拘泥于线与面的分割,从布局上乍一看犹如盘古开天地的混沌一体,细处着眼却又是丰富多变的,抽象但不空洞 。从表现形式上来说随性而不失章法,他能通过感官使人的脑洞大开,每一个观者都能凭借一纸空间游弋于自我的心海。这就是善旦的艺术特性,他的作品包容、博爱,有天工开物的壮观,有鬼斧神工的奇妙,更有能度化万物的形式美感。


        毋庸置疑,是心路历程和纯善的思想碰撞出善旦的佛性。我想,也正是因为善旦的佛性,成就了他的水墨意象。


丁酉冬 若闲散人写于北京

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